瑞士电影是瑞士在1896年的日内瓦国际博览会上开始放映电影,但由于语言的不统一,电影的发展受到了一定的影响。1918年建立了第一家电影公司,专门拍摄惊险片和滑稽片。瑞士有4个语言区,除罗曼什语区外,德语区、法语区和意大利语区均有电影生产。20年代,在法语区拍摄的影片有《塞尔温的十字架》(1922,导演 Z.贝兰热)、《山的呼唤》(1923,导演A.波尔舍)、《攀登萨列弗的人们》(1923,导演Z.布洛舍)。德语区是制片业最为活跃的地区。1924 年摄制了歌颂瑞士民族英雄威廉?退尔的长故事片《联邦的起源》(导演E.哈德尔)。同年,在苏黎世创立普拉厄森斯电影公司,起初只摄制广告片。30年代里,该公司拍摄了几部大型纪录片,后来,便投资摄制故事片,主要是改编19世纪瑞士德语作家G.凯勒和J.戈特赫尔夫的古典作品,其中比较重要的影片是 L.林德堡执导的《机枪手维普夫》(1938)、《最后的机会》(1945)和《马托王朝》(1947),F.施尼德尔执导的《长工乌利》(1954)和《佃户乌利》(1956)。普拉厄森斯电影公司力图打入国际电影市场,曾聘请外国导演去瑞士拍片。如美国导演齐纳曼,F.拍摄了故事片《搜索》,意大利导演康曼西尼,L.拍摄了《海蒂》(1952)等。其它电影制片公司拍摄了一些描写社会生活的影片,如导演K.弗里尤的《警察维克尔里》(1955)、《楚列尔面包房》(1957)、《达列巴赫?卡里》(1970)。德国导演E.莱泽尔在瑞士剪辑了几部反法西斯的政论性影片《埃赫曼,“第三帝国”的人》(1961)、《我选择生活》(1963)。60年代中期以前,法语区的电影公司主要生产纪录片,故事片为数很少。如《在暴风雨中的孤岛》(1942,导演A.波尔舍)、《马努什》(1943,导演F.肖尔瓦里),《沉默的恐惧》(1960,导演K.留丹)。提契诺州的意大利语区,70 年代以前只生产了3部故事片:《爱娃》(1940,导演包尔基),《随着布谷鸟啼鸣声》(1942,导演A.凯伦)、《边境的往事》(1971,导演B. 索尔迪尼)。
第二次世界大战期间外国影片进口减少,刺激了瑞士民族电影事业的发展,1942年瑞士年产长故事片达13部。战后,瑞士政府对民族电影的发展给予很大关注。1958年瑞士的宪法中增加了关于电影事业的补充条款。1963年颁布了国家对新闻片、纪录片、科普片和教学片的生产给予资助的法令;1970年对此法令又作了修正,即对故事片生产也给予资助。60年代末至70年代初瑞士年产故事片稳定在15部左右。
从60年代中期开始,一些主要是在法语区工作的青年电影工作者在创作中逐渐冲破旧模式,力求使作品所表现的冲突真实可信,具有社会意义,代表作品是《他们中间的四个》(1967,导演C.萨姆皮温,Z.桑道斯,F.柳塞尔和Y.叶尔森)等。体现这种现实主义倾向的影片还有达涅尔,A.执导的 《蝾螈》(1971)、《世界中间》(1974)、《在白色城市里》(1983),M.苏台拉执导的《大麻素》(1968)、《逃避》(1974),高列达,C.执导的《邀请》(1973)、《花边女工》(1977,与法国、联邦德国合拍)、《马里奥?里奇之死》(1983)。这个时期,德语区的电影创作者们也力求通过现实主义手法拍摄以社会生活为题材的影片。如导演T.久尔菲尔的《跳蚤马戏班老板之死》(1973)、《帮工》(1977),导演R.里希的抨击性讽刺片《叶夫盖尼──可见是高尚的人》(1968)、《对质》(1975),导演D.施密特的以精细、雅致著称的影片《今夜或永远不……》(1972)、《天使们的影子》(1976)。80年代初期最有影响的一部故事片是《船已满员》(1981,导演M.伊姆霍夫)。 瑞士在洛桑设有电影资料馆(1948,由国家资助)。出版的电影刊物有《瑞士电影》(1935年创刊)等。
奥斯卡最佳外语片瑞士代表 本片中负责演奏钢琴部分的泰欧?盖尔基,同时也是电影中饰演中12岁的维特 和大多数被视为音乐天才的少年一样,维特从小就拥有过人的敏锐听力、令人惊异的钢琴才华、以及来自於双亲「成为伟大钢琴家」的殷切期望,只有当他和童心未泯的爷爷相处时,才能暂时释放加诸在他身上的压力。有一天,维特终於决定为自己的人生而活,在滂沱大雨的夜晚,戴上爷爷亲手大造的翅膀,纵身一跃、飞上天际… 本片是瑞士导演佛瑞迪?穆勒酝酿长达廿年的心血结晶,透过诗意且幽默的视角,观照出一个关於天才、赤子之心、亲情与梦想的温馨小品。饰演维特的泰欧?盖尔基(Teo Gheorghiu)本身就是一位音乐神童,一九九二年出生于瑞士,五岁即展现优异的音乐天赋,随后以资赋优异的身份被推荐到英国普赛尔音乐学院就读(PurcellSchool)。他会说五种语言、除了音乐也喜欢数学。二○○四年,他在瑞士与苏黎世管弦乐团合作舒曼的钢琴协奏曲,赢得全场一千四百名观众一致喝彩。穆勒慧眼独具认为泰欧就是诠释维特的不二人选,泰欧的表现也果然令人激赏,全片的钢琴演奏,不管是内敛的巴哈《郭德堡变奏曲》,炫技的李斯特《钟》,抒情的莫札特《轮旋曲》(选自K.511),全都不假他人亲自批挂上阵。他与饰演爷爷的欧洲巨星布鲁诺?甘兹(《帝国毁灭》、《逐梦郁金香》、《吸血鬼》、《永远的一天》、《欲望之翼》)浑然天成的合作默契,也是值得细细品味的精采之处。
编辑本段 影评 但是《想飞的钢琴少年》,比上述这些钢琴电影还多了「天才」这个议题,而且主轴是在呈现身为一个天才要如何在这个俗世中求取生存法则,因此电影的可看性和艺术性得以互相呼应。 天才少年维特从幼儿期就展露天才的峥嵘智慧,却也注定要走上这条与世隔绝的孤高之路,但是驯化这匹天才野马的并不是什么钢琴大师,而是维特的爷爷。爷爷以飞行之梦,带领维特飞越俗世,最后却又安稳地降落人间。 电影中段,维特经过坠楼意外后,隐藏的脑部伤害将有关天才的记忆全部闭锁起来,整个家庭终于可以回复一般人的生活,但是当维特有如正常少年在阳光下和同学互尬单车游戏时,这个画面却让人触目惊心,原来「正常」具有这么可怕的杀伤力;别说是望子成龙的维特母亲不忍了,连观众的我们都不忍卒睹。直到某天,维特在CD店中发现一张钢琴演奏专辑,回家播放之后,他再也不能自甘压抑于当一个平凡少年,终于又开始了和钢琴的音乐对话。电影在这里进入了转折的高潮,整个追梦的起点其实就是从这张钢琴专辑的播放开始,唤醒天才尘封记忆的专辑是俄罗斯钢琴家阿雷克西?波维诺夫Alexey Botvinov的巴哈《郭德堡变奏曲》,阿雷克西曾经在2005年来台北演奏,现场聆听过音乐会的人,或许会因而觉得这部电影有很高的真实度,原来梦想离我们的身边也不远。
2007年,微软巨人志得意满发表了最新作业软件Vista,目前还看不出它改变世界的迹兆,但是这部《想飞的钢琴少年Vitus》,似乎真地能带领人类飞向全新的世界。这正是本片的最大成就。
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